• Grundschminken
• Schönschminken
• Charakterschminken
• Aufsetzen und Einschminken einer Glatze
• Maßnehmen für Perücken
• Aufsetzen von Perücken
• Anlegen von Bärten
• Erstellung von Verletzungen

Montag bis Freitag:
16.30 bis 20.30 Uhr
Samstag-Vormittag nach Absprache

Kursgebühr:
Als Einzelkurs: Euro 185,–
In Verbindung mit Kurs 1-4: Euro 375,–
jeweils zzgl. Materialkosten

Das Duell
als Dialog: Rede und Gegenrede, Angriff und Verteidigung. Fechten gehört schon immer zur Ausbildung der Schauspieler und Schau­spielerinnen. Vermittelt werden die Grundkenntnisse der Waffenführung (Degen), ebenso wie das Fechten mit Degen und Dolch.
Es bedarf äußerster Konzentration, um Bewegungsfolgen in Absprache mit dem Partner zu erproben, ohne mechanisch zu werden. Wie entsteht ein spannender Kampf? Müssen die Waffen immer aus Degen und Dolch bestehen? Über das Kämpfen mit Alltagsgegenständen kommt es schließlich zu einer

Prügelei
Prügeln ohne sich zu verletzen, Faustschläge, Hiebe, Tritte, Zu­schauerwirkung, technische Kniffe – alles perfekte Teamarbeit.

Montag bis Freitag:
17.30 bis 20.00 Uhr
Samstag-Vormittag nach Absprache

Kursgebühr:
Als Einzelkurs: Euro 135,–
In Verbindung mit Kurs 1-4: Euro 325,–

»Warm-Up-Training« mit Gyrokinesis
Das sieht aus wie ein Tanz und wird auch als solcher erlebt. Er verkörpert Grundsätze von Yoga, Tanz-Gymnastik und Tai Chi, wird von Tänzern ebenso wie in Fitness- und im Reha-Bereich praktiziert.
Als Bewegungsbasis dient die Neun-Punkt-Technik, die auf der Grundlage von Rudolf von Laban in die künstlerische Arbeit von William Forsythe und Amanda Miller entwickelt wurde. Sie wurde für pro­fessionelle Tänzer konzipiert, eignet sich aber auch insbesondere für den Laienunterricht. Die Neun-Punkt-Technik ist eine Art bewegter Anatomie- und Raum­unterricht. Die Teilnehmer erfahren, auf welch vielseitige Weise sie ihren Körper im Raum positionieren und bewegen können. Somit erfahren Sie demokratisches Bewusstsein für alle Körperteile im Raum und die Möglichkeiten verschiedener Initiations­punkte am Körper. Die Neun-Punkt-Technik bietet ein sog. »Auffangnetz für Bewegungsimprovisation«. Die Orientierung an ihr führt die Teil­nehmer immer zur jeweils nächsten Bewegung. Sie eignet sich als Basis für den Improvisationsunterricht, da sie sowohl von Laien als auch von professionellen Tänzern und Tänzerinnen, in unterschied-lichen Niveaus als einfach zu erlernende Technik zur Produktion von spontaner tänzerischer Komposition eingesetzt werden kann.

Montag bis Freitag:
17.30 bis 20.00 Uhr
Samstag-Vormittag nach Absprache

Kursgebühr:
Als Einzelkurs: Euro 135,–
In Verbindung mit Kurs 1-4: Euro 325,–

Substanz der Worte – Natürliche Sprechtechnik
Weshalb hören wir einem Schauspieler oder Sprecher fasziniert zu? Er öffnet Räume in uns, ein starkes Geheimnis geht von ihm aus. Wie geht das?
Zentrales Anliegen meiner Arbeit ist, den eigenen Körper als Instrument, Raum und Sicherheitsanker jederzeit abrufen zu können. Durch Tanz und energetische Übungen wird der Körper freier, gelöster, sicherer. Aktivierung der Tiefenatmung, Ent­spannungs- und Impulsübungen für das Zwerchfell als Voraussetzung für sinnliches und kraftvolles Sprechen. Durch Sprechen und Gesang im Chor und rhythmische Klangfolgen wird die Stimmresonanz erweitert. Mehr Leidenschaft im Sprachausdruck entsteht. Atmen als zentraler Schlüssel für Vertrauen und Leichtigkeit in alltäglichen und beruflichen Stress- Situationen. Sich dem Gewicht der Worte anvertrauen. Die Melodie und Substanz der deutschen Sprache erkennen. Arti­kulationstraining und Hochlautung. Von der Alltagssprache in die Gesetze des Sprechens auf der Bühne. Einzelarbeit vor der Gruppe mit Gedichten, Prosa oder szenischen Textbausteinen. Wir hören dem fasziniert und gebannt zu, der den Mut hat, sich zu öffnen. Der Sprecher fesselt uns, wenn er die Gesetze und Techniken seines Instruments jederzeit und spielerisch beherrscht und aus ganzem Herzen spricht.

Montag bis Freitag:
17.30 bis 20.00 Uhr
Samstag-Vormittag nach Absprache

Kursgebühr:
Als Einzelkurs: Euro 135,–
In Verbindung mit Kurs 1-4: Euro 325,–

Die Lichtanwendung findet in den Theatern, Hallen und Studios immer größere Bedeutung, um die Produktionen interessanter zu gestalten. Resultierend daraus hat sich die Beleuchtungsgestaltung mit den Jahren zu einer selbständigen, künstlerischen Kraft ent­wickelt. Die gestalterischen Personen rücken daher immer mehr in den Mittelpunkt, was natürlich auch ein hohes Maß an technischer und künstlerischer Fähigkeit und Fachkenntnis voraussetzt. Für alle, die am Theater mit kreativer Lichtgestaltung arbeiten wollen, ist daher Weiterbildung unerlässlich. Das Konzept des Workshops soll dazu beitragen, die Fachkompetenz zu erweitern bzw. aufzufrischen und wird von folgenden Inhalten getragen:

• Grundlage Lichttechnik, Scheinwerfertechnik
• Lichtrichtungen, Scheinwerferbereiche, Positionen
• Beleuchtungspläne
• Lichttechnische Effekte
• Konzeption einer Neuproduktion

Der Leitsatz ist: wer aufhört besser zu werden, hat aufgehört gut zu sein!

Montag bis Freitag:
17.30 bis 20.00 Uhr
Samstag-Vormittag nach Absprache

Kursgebühr:
Als Einzelkurs: Euro 135,–
In Verbindung mit Kurs 1-4: Euro 325,–